Le stage Sculpt Blender c’est bien pour :

• Celles et ceux qui ont commencé à faire de la modélisation avec Blender et qui veulent approfondir
• Celles et ceux qui veulent créer des personnages, des créatures, un univers végétal réaliste et détaillé
• Celles et ceux qui aiment l’univers des jeux vidéo, les effets spéciaux
• Celles et ceux qui envisagent de s’orienter vers les métiers et les études de la création graphique, ou qui se voient designer

NOMBRE DE PARTICIPANTS :

• En ligne : 6 maximum, 2 minimum
• En présentiel : 8 maximum, 4 minimum

NIVEAU ET PRE-REQUIS :
Stage de niveau intermediaire. Il faut avoir des bases en modélisation sur Blender (avoir fait par exemple notre stage de modélisation 3D niveau Débutant)

TRANCHE D’AGE : Ce stage est accessible aux jeunes qui sont en classe de 4e jusqu’à la terminale.

Pendant le stage Sculpt Blender en ligne tu vas  :

• Prendre en main les différents modes et outils de Sculpt de Blender : dyntopo, voxel remesh, les différentes brosses
• Approfondir le texturing et le painting des maillages 3D : dépliage UV de ton personnage, et peinture.
• Apprendre puis mettre en oeuvre les notions qui permettent de créer un personnage : proportions et anatomie
• Revoir les manipulations de Blender pour gagner du temps : raccourcis clavier, export et importation d’image, redimensionner, déplacer, visualisation des trois axes, faces et vertex…

Stage en 5 séances de 2,5 heures, soit 12,5 heures de stage au total.

Quand il y a un jour férié dans la semaine de vacances, le stage est adapté pour se faire sur 4 séances de 2,5 heures, soit 10 heures de stage au total.

Si vous choisissez un stage en ligne, et que vous n’en avez jamais fait chez Digi Activity, vous aurez 1 heure de séance de préparation technique.

Le stage Sculpt Blender  s’organise autour des étapes suivantes :

PRISE EN MAIN DES OUTILS DE SCULPT

• Apprendre à utiliser l’outil sculpt de Blender qui permet de créer des modèles 3D réalistes : dyntopo et voxelmesh.
• Expérimenter les différentes brosses
• S’exercer à modeler.

BASES DE L’ANATOMIE ET DE LA CRÉATION D’UN PERSONNAGE

• Apprendre les proportions et les muscles
• Rechercher des références et des visuels de créature ou personnage pour s’inspirer
• Ebaucher son personnage

SCULPT DU PERSONNAGE

• sculpter le corps et les équipements
• modéliser la tête

DEPLIAGE UV DU MESH DU PERSONNAGE 

• Editer un découpage à plat du mesh (maillage) du personnage 3D

PEINTURE DU PERSONNAGE

• Poser les couleurs de bases
• Ajouter des détails
• Travailler les ombres

RENDU FINAL

• Utiliser le moteur de rendu eevee
• Pratiquer le compositing
• Exporter le rendu en format image