Apprendre la modélisation 3D, c’est aussi développer la logique et le raisonnement spatial.

Concevoir un objet en 3D, le faire tourner dans tous les sens, le modifier : ce n’est pas qu’un jeu. C’est un véritable exercice de logique, de projection mentale et de visualisation. En manipulant des formes dans l’espace, les adolescents activent des compétences essentielles en géométrie, en analyse des volumes et en raisonnement spatial, souvent sans même en avoir conscience.

Apprendre la modélisation 3D c’est anticiper les proportions, les dimensions, les symétries et les emboîtements. Cette mise en pratique leur offre une intuition précieuse : ils comprennent comment les volumes s’imbriquent, comment les formes se répartissent dans l’espace et interagissent les unes avec les autres. Cette capacité à se représenter mentalement un objet en trois dimensions est une compétence fondamentale dans des domaines variés comme l’architecture, l’ingénierie, la robotique, le design industriel ou encore la mécanique.

Apprendre la modélisation 3D pousse également à la rigueur, à l’observation et à l’amélioration continue. Un décalage de quelques millimètres peut suffire à altérer l’ensemble d’un projet. Il faut donc être précis, apprendre à vérifier ses données, tester ses idées, les ajuster en fonction des contraintes. Cette démarche enseigne la méthode, la patience, le sens du détail et surtout la capacité à rebondir face aux erreurs.

Créer une structure en 3D, ce n’est pas seulement assembler des formes : c’est aussi planifier une suite d’étapes, poser des bases solides, anticiper les modifications possibles et rester cohérent. C’est une démarche très proche de la programmation ou du prototypage, où chaque action influence l’ensemble du projet. Les adolescents y découvrent la logique systémique, la causalité et l’interdépendance des éléments.

En rendant tangibles des notions abstraites, la modélisation permet aux jeunes de mieux comprendre les mathématiques, la physique ou les sciences de l’ingénieur. Elle transforme l’apprentissage en expérience concrète, rendant les contenus scolaires plus parlants et plus ludiques. C’est une véritable passerelle entre les disciplines, un outil d’accès à des compétences essentielles pour les métiers de demain. Bref, un véritable tremplin pour l’avenir.

Au fil des décennies, la technologie a évolué à un rythme effréné. Dans les années 1980, avec l’avènement des ordinateurs personnels plus puissants et des logiciels spécialisés, la modélisation 3D est devenue plus accessible aux artistes et aux développeurs. Les progrès dans le domaine de l’infographie ont permis de créer des images de plus en plus réalistes, et la modélisation 3D a commencé à trouver des applications dans divers secteurs, de l’architecture au cinéma en passant par les jeux vidéo.

Aujourd’hui, la modelisation 3D est omniprésente dans notre quotidien. Les films à succès utilisent des effets spéciaux époustouflants, les jeux vidéo offrent des mondes immersifs et détaillés, et même l’industrie médicale utilise des modèles 3D pour des simulations et des diagnostics. Cette évolution continue de repousser les limites de ce qui est possible, et les outils de modélisation 3D deviennent de plus en plus sophistiqués et accessibles, permettant à un nombre croissant d’utilisateurs de s’initier à cet art fascinant.

Pourquoi la modélisation 3D stimule-t-elle la créativité ?

Modéliser un objet en 3D, ce n’est pas simplement reproduire une forme existante :

•  C’est donner vie à une idée, imaginer quelque chose d’entièrement nouveau et le concrétiser à partir de rien.

Ce processus engage les adolescents dans une véritable démarche de création, d’expérimentation et d’ajustement. Ils testent, réalisent, corrigent et affinent leurs projets en fonction du résultat obtenu. Cette boucle d’essais et d’erreurs est au cœur de toute démarche créative.

La modélisation 3D agit comme un véritable catalyseur de l’imaginaire :

• Elle offre un espace où les idées abstraites deviennent palpables.
• Les adolescents y trouvent un terrain d’expression où leurs pensées prennent forme sous la forme de volumes, de textures et de structures.
• Ils apprennent à penser avec leurs mains, à visualiser une idée pour mieux la traduire en objet.

Cette créativité n’est pas l’apanage des artistes, elle est utile dans tous les domaines :

•  Dans la technologie, où il faut concevoir des interfaces innovantes ;
• Dans les sciences, où la visualisation 3D est clé pour modéliser des phénomènes
• Dans le design, le marketing, l’architecture, ou encore la résolution de problèmes du quotidien.

Explorer la 3D permet aussi aux jeunes de développer leur pensée divergente. Ils ne se contentent plus de suivre un modèle préétabli : ils créent le leur.

Cette liberté les aide à gagner en autonomie, à croire en leurs idées et à prendre des initiatives.
Dans un monde où l’innovation est essentielle, cette posture fait toute la différence.

Enfin, la modélisation 3D rend visible le fruit du travail :

Voir son idée prendre forme, l’animer ou l’imprimer, donne une immense satisfaction.
Ce sentiment d’accomplissement devient un moteur puissant d’apprentissage.
La création 3D devient alors bien plus qu’un loisir : un véritable entraînement à la pensée créative, à la fois stimulante et valorisante.

Apprendre la patience et la persévérance grâce à la création 3D

La modélisation 3D demande du temps, de la rigueur et beaucoup de persévérance. Concevoir un modèle, le peaufiner, régler les détails, corriger les erreurs : chaque étape requiert de l’attention et de la patience. Contrairement à certaines activités où le résultat est immédiat, ici, l’effort s’inscrit dans la durée.

Les adolescents apprennent à surmonter les difficultés, à ne pas se décourager face à l’imprévu. Une pièce qui ne s’emboîte pas, une forme qui ne rend pas comme prévu, un fichier corrompu… autant de petits obstacles qui leur enseignent la résilience. La 3D leur montre que l’erreur n’est pas une fin, mais une étape normale du processus d’apprentissage.

Ce travail de longue haleine est formateur. Il habitue les jeunes à rester concentrés sur un objectif, à avancer pas à pas, et à aller au bout de ce qu’ils commencent. Ces compétences, essentielles pour leur avenir, s’appliquent aussi bien dans leurs études que dans leur vie quotidienne ou professionnelle.

Enfin, le sentiment d’accomplissement au terme d’un projet est un véritable moteur. Voir son modèle finalisé, l’animer ou l’imprimer, procure une fierté légitime. Cette valorisation renforce l’estime de soi et donne envie de recommencer, d’aller plus loin, de progresser. La 3D devient ainsi un excellent support pour apprendre la constance, l’engagement et le goût de l’effort.

• Pourquoi la 3D est-elle une alternative créative aux écrans passifs ?

  Ce qui rend la modélisation 3D si passionnante pour les adolescents, c’est sa capacité à s’adapter à leurs univers personnels. C’est une activité technique, certes, mais aussi hautement expressive. Elle permet à chacun de créer autour de ce qui le touche vraiment, que ce soit les mangas, les jeux vidéo, la musique, la mode ou encore le sport. Cette personnalisation fait toute la différence : les jeunes ne se contentent pas d’apprendre une technique, ils l’utilisent pour explorer leurs propres centres d’intérêt.

  Par exemple, un passionné de mangas pourra modéliser son personnage préféré, le transformer ou même inventer un héros totalement nouveau. Un fan de basketball pourra recréer un terrain, concevoir une paire de sneakers ou imaginer un trophée personnalisé. Un adolescent intéressé par la musique pourra créer une scène de concert en 3D, imaginer une pochette d’album virtuelle, ou encore modéliser un instrument futuriste. Les gamers, eux, trouvent dans la 3D un moyen de concevoir leurs propres décors, objets, personnages ou mêmes niveaux de jeu.

  Ce lien direct entre création et passion stimule fortement la motivation. L’adolescent s’implique davantage car il travaille sur un projet qui lui ressemble. Cela favorise aussi l’autonomie et la prise d’initiative : il choisit ce qu’il veut créer, comment le représenter, quelles techniques utiliser. Il apprend en même temps des compétences techniques solides tout en cultivant son imaginaire.

  Enfin, la possibilité de donner une forme physique à ses créations, grâce à l’impression 3D, renforce encore l’engagement. Voir un objet qu’on a conçu exister dans le monde réel procure un immense sentiment d’accomplissement. Cela transforme une passion virtuelle en expérience concrète.

  La modélisation 3D permet donc aux ados de créer un pont entre leurs centres d’intérêt et leur apprentissage. En les plaçant au cœur de leur projet, elle favorise la motivation, la créativité et la confiance en soi. Un moyen efficace d’apprendre en s’amusant et de se réaliser par la création.

Qu’est-ce qui rend la 3D si attractive pour les ados ?

La modélisation 3D s’inscrit parfaitement dans les centres d’intérêt des adolescents. Ce qui la rend particulièrement attractive, c’est sa capacité à s’adapter à leurs passions personnelles. Plutôt que d’imposer un cadre rigide, elle devient un véritable espace d’expression créative. Les jeunes y trouvent un moyen concret de donner forme à leurs idées, de tester leur imagination et de construire quelque chose qui leur ressemble.

Voici quelques exemples concrets de ce que les adolescents peuvent créer en lien avec leurs passions :

🎌 Mangas et animés : modéliser un personnage préféré, revisiter son apparence ou imaginer un héros inédit.

🏀 Sport : recréer un objet ou un accessoire emblématique, comme un ballon personnalisé, un stade futuriste ou une paire de sneakers unique.

🎧 Musique : concevoir une scène 3D qui reflète l’univers sonore d’un morceau, créer un clip animé, ou même modéliser un instrument de musique.

🕹️ Jeux vidéo : imaginer un décor, un objet ou un personnage inédit pour enrichir un univers existant ou en inventer un nouveau.

Cette diversité permet à chaque adolescent de trouver sa voie. Il ne s’agit pas seulement d’apprendre une technique, mais de développer une vision personnelle. En liant leurs apprentissages à leurs centres d’intérêt, les jeunes donnent du sens à ce qu’ils font. Cela stimule la motivation, renforce la curiosité et encourage l’autonomie.

Un autre aspect très motivant est la possibilité d’imprimer sa création en 3D. Voir un objet réalisé virtuellement devenir un objet physique tangible est une expérience valorisante. Cette concrétisation donne un but réel au travail fourni et renforce la fierté d’avoir mené à bien un projet.

La modélisation 3D offre ainsi un terrain de jeu infini pour l’expression personnelle et la création. En mettant les adolescents au centre du processus, elle leur donne les clés pour explorer, apprendre et s’accomplir à travers leurs passions.

Pourquoi apprendre la modélisation 3D ouvre-t-elle la porte à de nombreux métiers ?

La modélisation 3D est une compétence transversale qui ne se limite pas à un seul secteur. Elle est utilisée dans une grande variété de métiers, ce qui en fait un excellent levier de découverte professionnelle pour les adolescents. Que l’on s’intéresse aux jeux vidéo, à la médecine, à l’architecture, à la mode ou à l’industrie, la 3D trouve une application concrète dans chacun de ces domaines.

En pratiquant la modélisation 3D, les jeunes peuvent se projeter dans des univers professionnels variés. Par exemple, ils peuvent :

• Créer des personnages
• Des décors de jeux vidéo
• Concevoir des objets techniques comme dans l’ingénierie
• Imaginer des prothèses personnalisées comme dans le domaine médical
• Travailler sur des maquettes d’architecture.

Ils peuvent ainsi tester leurs affinités avec certaines disciplines et identifier ce qui les motive le plus.

Ce champ d’application très large est un atout majeur : il permet aux adolescents de s’ouvrir à des carrières qu’ils n’auraient peut-être pas envisagées autrement. En découvrant qu’apprendre la modélisation 3D est utile dans tant de contextes, ils comprennent que leurs compétences peuvent être valorisées dans différentes directions.

La 3D devient alors un outil d’orientation : elle leur offre la possibilité de découvrir des métiers de façon active, en créant, en manipulant, en réfléchissant. Cette expérience concrète peut faire naître des vocations, ou au contraire, aider à affiner leurs choix en écartant certains domaines. C’est une façon ludique, engageante et enrichissante de préparer son avenir professionnel.

Quels secteurs professionnels utilisent la modélisation 3D ?

Jeux vidéo et animation : La modélisation 3D est essentielle dans la création de personnages, de décors et d’effets spéciaux pour les films et les jeux vidéo.

Santé et médecine : Elle permet de concevoir des prothèses sur mesure, des exosquelettes et d’entraîner les chirurgiens en réalité virtuelle.

Architecture et BTP : Les architectes utilisent la modélisation 3D pour concevoir leurs projets et, grâce au BIM (Building Information Modeling), suivre et coordonner les travaux.

Industrie et ingénierie : La 3D est un outil clé pour le prototypage et la conception de produits avant leur fabrication en série.

Éducation et formation : La modélisation 3D est l’une des bases de la réalité virtuelle, permettant aux professionnels d’acquérir des compétences pratiques avant de se retrouver en situation réelle. Par exemple, il y a plus de dix ans, EDF utilisait déjà la réalité virtuelle pour former les techniciens de maintenance nucléaire.

Mode et bijouterie : La 3D est utilisée pour concevoir et tester des modèles avant leur fabrication.

La modélisation 3D aide-t-elle à mieux choisir son futur métier ?

Tester la modélisation 3D peut être un véritable déclencheur dans le parcours d’orientation d’un adolescent. En pratiquant une activité aussi concrète et polyvalente, les jeunes développent une meilleure connaissance d’eux-mêmes, de leurs envies et de leurs compétences. Ce contact avec un outil professionnel les aide à se projeter plus facilement dans des métiers auxquels ils n’auraient peut-être jamais pensé.

Pour certains, cette expérience peut révéler une véritable vocation. Un adolescent passionné par les jeux vidéo pourra découvrir qu’il aime autant créer les univers qu’y jouer. Une autre ou un autre pourra se prendre de passion pour le design de produits ou la conception d’objets techniques. Dans ces cas, la 3D devient un tremplin vers une orientation plus claire et plus engageante.

Pour d’autres, au contraire, l’expérience de la modélisation 3D leur permet de comprendre que ce type d’activité ne leur correspond pas. Et c’est tout aussi précieux : ils gagnent du temps en écartant une voie sans pour autant avoir à s’engager durablement. La découverte par la pratique offre un cadre sécurisé pour tester, se tromper et ajuster ses choix.

Ce processus d’exploration est d’autant plus bénéfique qu’il se fait dans un cadre stimulant :

• Sans pression scolaire
• En lien avec des projets concrets.
• Favorise les connexions entre leurs centres d’intérêt, leurs compétences naissantes et les débouchés professionnels.

En somme, apprendre la modélisation 3D est bien plus qu’une activité technique : c’est un outil d’orientation efficace, qui permet aux jeunes de mieux cerner leurs envies, de découvrir des métiers concrets, et d’avancer plus sereinement vers leur avenir professionnel.

En conclusion, la modélisation 3D est bien plus qu’un simple outil de création : c’est une passerelle vers des métiers passionnants et variés. Offrir aux adolescents la possibilité d’expérimenter la 3D, c’est leur donner une chance précieuse d’explorer des secteurs professionnels et d’affiner leur orientation.

Votre enfant s’intéresse à un domaine précis ?

Pourquoi ne pas lui proposer de tester la 3D pour voir si ce métier lui correspond ?

Et vous, que pensez-vous de la 3D comme outil d’orientation ?

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Histoire et évolution de la modélisation 3D

La 3D a un passé riche et fascinant, remontant aux premières tentatives de création d’images tridimensionnelles sur des ordinateurs dans les années 1960. À cette époque, les ressources informatiques étaient limitées et les résultats étaient souvent rudimentaires, mais ces premiers pas ont jeté les bases de ce qui allait devenir une révolution technologique. Les pionniers de la modélisation 3D utilisaient des techniques mathématiques complexes pour représenter des objets et des scènes, ouvrant la voie à des avancées futures.

Au fil des décennies, la technologie a évolué à un rythme effréné 💨. Dans les années 1980, avec l’avènement des ordinateurs personnels plus puissants et des logiciels spécialisés, la modélisation 3D est devenue plus accessible aux artistes et aux développeurs. Les progrès dans le domaine de l’infographie ont permis de créer des images de plus en plus réalistes, et la modélisation 3D a commencé à trouver des applications dans divers secteurs, de l’architecture au cinéma en passant par les jeux vidéo.

Aujourd’hui, la modelisation 3D est omniprésente dans notre quotidien. Les films à succès utilisent des effets spéciaux époustouflants, les jeux vidéo offrent des mondes immersifs et détaillés, et même l’industrie médicale utilise des modèles 3D pour des simulations et des diagnostics. Cette évolution continue de repousser les limites de ce qui est possible, et les outils de modélisation 3D deviennent de plus en plus sophistiqués et accessibles, permettant à un nombre croissant d’utilisateurs de s’initier à cet art fascinant.

Les différents types de modelisation 3D

La modelisation 3D englobe plusieurs techniques distinctes, chacune ayant ses propres applications et avantages. Comprendre ces différentes approches est essentiel pour choisir la méthode la plus adaptée à vos projets. Les trois principaux types de modélisation 3D sont la modélisation polygonale, la modélisation NURBS et la modélisation par sculpture numérique.

• La modélisation polygonale est probablement la technique la plus courante et la plus utilisée. Elle repose sur la création de formes à partir de polygones, généralement des triangles ou des quadrilatères, qui sont assemblés pour former des objets complexes. Cette méthode est particulièrement populaire dans les jeux vidéo et les animations, car elle permet de contrôler précisément la forme et les détails des modèles tout en maintenant des performances optimales.
• La modélisation NURBS (Non-Uniform Rational Basis Spline) utilise des courbes mathématiques pour créer des surfaces lisses et continuellement courbées. Cette technique est idéale pour les objets qui nécessitent une grande précision et des courbes complexes, comme les pièces mécaniques ou les véhicules. Les NURBS sont particulièrement prisées dans l’industrie automobile et l’ingénierie, où la précision est essentielle.
• La sculpture numérique, quant à elle, est une technique qui s’inspire du modelage physique. Elle permet aux artistes de « sculpter » des modèles en ajoutant, en retirant ou en déformant de la matière virtuelle, un peu comme on le ferait avec de l’argile. Cette approche est très intuitive et permet de créer des formes organiques et détaillées, ce qui en fait un choix privilégié pour la création de personnages et de créatures fantastiques.

Les outils essentiels pour débuter en modélisation 3D

Pour commencer votre aventure dans la modélisation 3D, il est crucial de vous munir des outils adéquats. Le choix des logiciels et des équipements peut grandement influencer votre expérience d’apprentissage et votre capacité à réaliser des projets de qualité. Voici quelques éléments essentiels à considérer pour bien débuter.

Tout d’abord, il vous faut un ordinateur suffisamment puissant. La modélisation 3D requiert des ressources importantes, notamment en termes de processeur et de carte graphique. Un ordinateur performant vous permettra de travailler de manière fluide et d’éviter les ralentissements qui peuvent freiner votre créativité. Assurez-vous également de disposer d’un espace de stockage suffisant, car les fichiers 3D peuvent rapidement occuper beaucoup de place.

Ensuite, il est important de choisir le bon logiciel de modélisation 3D. Il en existe une multitude sur le marché, chacun avec ses propres fonctionnalités et sa courbe d’apprentissage. Pour les débutants, des logiciels comme Blender, Tinkercad ou SketchUp sont souvent recommandés. Ces outils offrent une interface conviviale et des ressources d’apprentissage abondantes pour vous aider à démarrer. Blender, en particulier, est un logiciel gratuit et open source qui est devenu très populaire grâce à sa puissance et à sa communauté active.

Enfin, n’oubliez pas les périphériques qui peuvent faciliter votre travail. Une tablette graphique, par exemple, peut grandement améliorer votre précision et votre confort lors de la modélisation, surtout si vous envisagez de faire de la sculpture numérique. Investir dans un bon écran avec une haute résolution peut également faire une grande différence, vous permettant de voir les détails de vos modèles avec plus de clarté.

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Techniques de modelisation 3D pour les débutants

Lorsque vous débutez en modélisation 3D, il est essentiel de maîtriser quelques techniques de base. Elles vous permettront de créer des modèles simples, puis de progresser vers des projets plus ambitieux. Voici les fondamentaux à connaître :

• L’extrusion
  C’est souvent la première technique à apprendre. Elle consiste à étendre une forme 2D pour en faire un objet 3D.
   Par exemple, dessiner un rectangle puis l’extruder pour créer un cube.
  L’extrusion est parfaite pour construire des objets géométriques simples, et peut être combinée pour créer des formes plus complexes.

• Le subdivision modeling
  Cette méthode divise les faces d’un modèle en petits polygones pour lisser les surfaces et ajouter des détails.
   En subdivisant un cube, on peut peu à peu transformer ses angles vifs en une sphère.
  Idéal pour créer des formes organiques, des visages ou des personnages.

• La modélisation par boîtes (box modeling) 
  Elle consiste à partir de formes simples (cubes, cylindres…) et à les transformer petit à petit :
  extrusion, ajustement des sommets, ajout de détails…
   C’est une approche intuitive et progressive, parfaite pour les débutants.
   C’est d’ailleurs cette technique que nous utilisons dans notre stage de création 3D pour collégiens.

• Le texturage
  Essentiel pour donner du réalisme à vos modèles.
   Les textures permettent de simuler des matériaux comme le bois, le métal ou la peau.
  Apprendre à les appliquer et les ajuster est une compétence clé pour donner vie à vos créations.

Les logiciels de modelisation 3D les plus populaires

Le choix du logiciel de modélisation 3D est crucial pour votre expérience et votre succès dans ce domaine. Plusieurs logiciels se distinguent par leur popularité, leurs fonctionnalités et leur accessibilité pour les débutants. Voici un aperçu des logiciels de modélisation 3D les plus utilisés et recommandés pour les débutants.

Blender est sans doute l’un des logiciels de modélisation 3D les plus populaires, notamment en raison de sa gratuité et de sa puissance. Il offre une gamme complète d’outils pour la modélisation, le texturage, l’animation et le rendu. Blender est soutenu par une vaste communauté en ligne, ce qui signifie que vous pouvez trouver de nombreux tutoriels, forums et ressources pour vous aider à apprendre et à résoudre les problèmes que vous pourriez rencontrer. Et vous avez ici notre stage pour débuter sur Blender

SketchUp est un autre logiciel très apprécié, surtout pour sa simplicité d’utilisation. Il est particulièrement adapté aux débutants grâce à son interface intuitive et à ses fonctionnalités de base qui permettent de créer rapidement des modèles 3D. SketchUp est souvent utilisé dans l’architecture et le design d’intérieur, mais il peut également être utilisé pour d’autres types de projets de modélisation.

Tinkercad, développé par Autodesk, est un outil en ligne gratuit qui est parfait pour les débutants absolus. Son interface conviviale et ses fonctionnalités de base permettent aux utilisateurs de créer des modèles simples en quelques minutes. Tinkercad est particulièrement populaire dans le domaine de l’éducation, car il permet aux étudiants de s’initier facilement à la modélisation 3D.

Tinkercad et Blender sont gratuits; pas Sketchup, et pas nons plus des logiciels plus avancés,  comme Autodesk Maya et 3ds Max sont des choix de premier ordre. Ces logiciels sont utilisés par les professionnels de l’industrie du film, des jeux vidéo et de l’animation en raison de leurs fonctionnalités puissantes et de leurs capacités de rendu de haute qualité. Cependant, ils peuvent avoir une courbe d’apprentissage plus raide et sont généralement plus coûteux.

Astuces pour améliorer vos compétences en modélisation 3D

Développer vos compétences en modélisation 3D peut sembler intimidant au début, mais avec quelques astuces et pratiques régulières, vous pouvez rapidement progresser et améliorer la qualité de vos créations. Voici quelques conseils pour vous aider à devenir un modélisateur 3D plus compétent.

• Tout d’abord, pratiquez régulièrement. La modelisation 3D est une compétence qui s’améliore avec le temps et l’expérience. Essayez de consacrer un peu de temps chaque jour à travailler sur des projets, même petits. La régularitévous aidera à renforcer vos compétences et à vous familiariser avec les outils et les techniques.
• Ensuite, ne sous-estimez pas l’importance des références. Utilisez des images, des croquis et des objets réels comme références pour vos modèles. Observer comment les formes et les textures se comportent dans le monde réel peut grandement améliorer la précision et le réalisme de vos créations. N’hésitez pas à analyser des modèles 3D existants pour comprendre comment ils ont été construits.
• Participer à des communautés en ligne peut également être très bénéfique. Rejoignez des forums, des groupes de discussion et des réseaux sociaux dédiés à la modélisation 3D. Partager vos travaux, demander des critiques constructives et apprendre des autres modélisateurs peut accélérer votre apprentissage et vous offrir de nouvelles perspectives. Des plateformes comme Reddit, CGSociety ou les groupes Facebook spécialisés sont d’excellents endroits pour commencer.
• Enfin, ne cessez jamais d’apprendre. La technologie et les techniques de modélisation 3D évoluent constamment. Suivez des tutoriels, lisez des livres, assistez à des webinaires et participez à des ateliers pour continuer à enrichir vos connaissances. Les ressources d’apprentissage en ligne sont nombreuses et variées, et vous trouverez toujours de nouvelles compétences à acquérir

Ressources d’apprentissage en ligne pour la modélisation 3D

L’accès à des ressources d’apprentissage en ligne a démocratisé l’apprentissage de la modélisation 3D, permettant à quiconque de se former à son propre rythme. Voici quelques-unes des meilleures ressources en ligne pour vous aider à devenir un expert en modélisation 3D.

YouTube est une mine d’or pour les tutoriels de modélisation 3D. De nombreux artistes et professionnels partagent leurs connaissances gratuitement à travers des vidéos détaillées. Des chaînes comme Blender Guru, Grant Abbitt et FlippedNormals offrent des tutoriels pour tous les niveaux, couvrant une variété de techniques et de logiciels. Vous pouvez suivre des séries complètes qui vous guideront pas à pas dans la création de projets spécifiques.

Pour ceux qui préfèrent une structure plus formelle, des plateformes comme Udemy, Coursera et LinkedIn Learning proposent des cours complets sur la modélisation 3D. Ces cours sont souvent payants, mais ils offrent une formation approfondie avec des instructeurs expérimentés. Vous pouvez trouver des cours spécialisés en fonction du logiciel que vous utilisez, que ce soit Blender, Maya, 3ds Max ou autre.

Les forums et les communautés en ligne, tels que CGSociety, Polycount et les sous-forums de Reddit dédiés à la 3D, sont également d’excellentes ressources. Ces plateformes permettent de poser des questions, de partager vos travaux et de recevoir des feedbacks constructifs. Participer à ces communautés peut vous aider à résoudre des problèmes techniques et à apprendre des astuces pratiques.

Enfin, n’oubliez pas les documentations et les ressources officielles des logiciels que vous utilisez. La plupart des logiciels de modélisation 3D disposent de guides utilisateur, de manuels et de forums de support technique qui peuvent vous aider à comprendre les fonctionnalités et à résoudre les problèmes que vous rencontrez. Par exemple, le site officiel de Blender propose une documentation exhaustive et des tutoriels pour tous les niveaux.

Applications pratiques de la modélisation 3D dans divers secteurs

La modélisation 3D trouve des applications pratiques dans une multitude de secteurs, transformant la manière dont les projets sont conçus, développés et réalisés. Voici quelques exemples de domaines où la modélisation 3D joue un rôle crucial.

Dans l’industrie du cinéma et de l’animation, la modélisation 3D est utilisée pour créer des effets spéciaux, des personnages animés et des environnements virtuels. Les films à succès et les séries télévisées s’appuient sur des modèles 3D pour donner vie à des mondes fantastiques et à des créatures imaginaires. Les studios d’animation comme Pixar et DreamWorks utilisent des logiciels de modélisation avancés pour produire des œuvres visuellement époustouflantes.

L’architecture et le design d’intérieur bénéficient également grandement de la modélisation 3D. Les architectes utilisent des modèles 3D pour visualiser et présenter leurs conceptions avant la construction. Cela permet de détecter et de résoudre d’éventuels problèmes dès les premières étapes du projet. Les designers d’intérieur utilisent des logiciels de modélisation pour créer des rendus réalistes des espaces, aidant ainsi les clients à mieux comprendre le résultat final.

Dans le domaine des jeux vidéo, la modelisation 3D est essentielle pour créer des personnages, des objets et des environnements interactifs. Les artistes 3D travaillent en étroite collaboration avec les développeurs pour concevoir des mondes immersifs et des expériences de jeu captivantes. Des jeux populaires comme The Witcher, Assassin’s Creed et Fortnite utilisent des modèles 3D détaillés pour offrir des graphismes de haute qualité.

L’industrie médicale utilise également la modelisation 3D pour des applications pratiques. Les médecins et les chercheurs créent des modèles 3D de parties du corps humain pour des simulations et des analyses détaillées. Ces modèles peuvent être utilisés pour planifier des interventions chirurgicales, pour former des étudiants en médecine et pour développer de nouvelles technologies médicales.

En résumé, la modélisation 3D est une compétence polyvalente et précieuse qui trouve des applications dans de nombreux secteurs, offrant des possibilités infinies pour les créateurs et les innovateurs. Et vous pouvez en decouvrir plus par exemple sur le métier d’artiste 3D dans cet articles

La modélisation 3D est un domaine en constante évolution qui continue de repousser les limites de la créativité et de l’innovation. Les progrès technologiques, tels que la réalité virtuelle.

S’organiser pour la rentrée

J’ai une scène de film en tête très cliché au moment où j’écris ces lignes. On la retrouve presque à chaque fois dans les films américain pour ado. Celle du nouveau ou de la nouvelle qui débarque dans le nouveau lycée et qui se fait dévisager par tout le monde d’un regard méprisant.

Deux choix s’offrent alors à lui/elle : être ami avec les populaires ou avec les geeks. Un choix qui va conditionner le reste de sa vie… blablabla.

Ça n’arrive jamais, c’est du cinéma.

Concentrons-nous sur le concret. Comment préparer sa rentrée pour qu’elle se passe bien ?

Il est important d’arriver en cours avec le matériel demandé. Être organisé.

Les cours ont repris il y a 2 semaines déjà, il n’est jamais trop tard pour acheter son compas 🙂

Ça peut paraître évident mais c’est important. Je le précise car je ne l’étais pas. Pour la petite anecdote : j’ai fait tout mon lycée sans agenda ! C’est une aberration.

Il faut se mettre dans les bonnes conditions et cela passe par avoir les fournitures scolaires demandées : des cahiers, un agenda, des stylos, un classeur, une pochette, etc…

Bien sûr, chacun est différent et si je n’ai jamais eu de trousse ou d’agenda pendant mes années lycéennes, j’ai quand même eu mon bac, mais l’inverse m’aurait je pense apporté de meilleurs résultats scolaires.

En tant que parents, je vous invite à vérifier si votre ado se lance dans une nouvelle année avec une bonne organisation.

Une bonne organisation c’est aussi se renseigner sur l’établissement quand on en change.
C’est se poser ces questions :

• Où sont les salles où je vais avoir cours ?
• Combien de temps je mets pour aller en cours ?

C’est important de commencer dès le début de l’année avec une bonne discipline, ça aide et ça motive pour le reste de l’année

Pour les élèves de 3e ou de terminale, la fin de l’année se clôture par un examen. Je vous conseille de vous renseigner dès le début sur ce qui est demandé et surtout sur la future orientation de votre ado. L’aider à la trouver.

Trouver son orientation c’est très difficile (surtout l’orientation post-bac). Autant mettre les chance de son côté en se renseignant dès le début :

• Quelles sont les filières qui intéressent le plus votre ado ?
• Quelles sont les matières où il se sent le mieux ?

C’est important de soutenir votre ado dès le début et d’en parler le plus possible avec lui.

Enfin, s’organiser dans son agenda scolaire est fondamental.

Il faut éviter le cas de figure : Dimanche soir, je travaille jusqu’à 2H du matin pour rendre ma dissertation d’histoire à rendre pour demain Lundi matin.

Pour cela, il faut s’organiser dans son agenda scolaire. C’est la base pouvoir rendre ses devoirs à temps et surtout d’être satisfait du résultat, sentiment presque impossible quand on « bâcle » son devoir à 2H du matin.

Quand j’étais à la fac de droit, j’ai appris la rigueur et j’ai mis au point une hygiène de travail. Je vous la partage parce que je suis sûr que si je l’avais suivi au collège/lycée j’aurais eu de meilleurs résultats.

La technique de l’infusion : comme du thé ou une tisane je vais laisser un sujet infuser en moi le plus tôt possible et laisser les idées venir jours après jours sans forcer.

Nous sommes par exemple lundi soir, vous savez que dans une semaine vois allez devoir rendre votre dissertation d’histoire ou votre DM de maths. Le soir même vous vous y penchez pour étudier le sujet. Vous pouvez commencez si vous êtes très déterminé mais ce n’est pas obligatoire. Une infusion ne se précipite pas, une infusion prend le temps de bien comprendre et délimite le sujet.

Les jours suivants, le sujet infusera en vous quant à l’angle que vous souhaitez prendre dans le propos. Faites un peu tous les jours, pour ne pas avoir d’embouteillage dans votre travail.

Se fixer des objectifs pour bien démarrer l’année

J’aimerais dire à ce stade de l’article que chacun est différent. Je ne suis pas en train de donner un mode d’emploi. J’étais un ado très dissipé en classe et je ne préparais jamais ma rentrée.

Pour être plus précis : le sens que je donnais à “réussir sa rentrée” était bien éloigné d’un sens scolaire. Il était assez éloigné de ce que mes parents donnaient à ce dernier.

Pour eux, la rentrée scolaire rimait avec : résultats, devoirs, concentration, assiduité…

Pour moi, la rentrée scolaire rimait avec : copain, retrouvaille, pause déjeuner à la cantine, “c’est quand la fin du cours ?” …

Vous pouvez le constater, nos visions étaient assez éloignées mais il faut de tout pour faire un monde et les deux visions ont plutôt vocation à se compléter…

La rentrée était il y a maintenant deux semaines. Est-ce que vous vous êtes fixés des objectifs ?

Car, qui dit nouvelle année, dit nouveaux objectifs.

Cela vaut d’ailleurs pour vous aussi, pas seulement pour votre ado. Je vous conseille absolument de faire le point avec lui sur ses attentes personnelles pour cette future année scolaire.

Rentrer dans une nouvelle année en ayant fait le bilan de l’année dernière, c’est le meilleur moyen d’y voir plus clair et de bien effectuer sa rentrée.

• Quelles sont les matières où mon ado à du mal ?
• Dans quoi est-ce qu’il est bon ?
• Y-a-t-il des choses qui se sont mal passées l’année dernière ?
• Comment rendre cette année meilleure que celle passée ?
• Quelles difficultés a-t-il rencontré depuis ces deux semaines de cours ?

Ce sont des questions qui nécessitent un temps de réflexion. C’est votre devoir en tant que parent, parce que ce sont des questions qui peuvent être difficiles de se poser tout seul surtout quand on a 14 ans.

Peut-être que votre ado doit prendre des cours particuliers pour ne pas perdre le rythme. Je précise qu’il n’y a aucune honte de prendre des cours particuliers. Des matières peuvent être évidentes pour certains et difficiles pour d’autres. Par exemple, j’étais excellent en histoire, j’adorais regarder des documentaires sur Arte. Par contre j’étais le dernier de ma classe en maths, et si ma mère ne m’avait pas pris un professeur particulier, j’aurais subi cette matière toute l’année.

Ces cours m’ont permis de suivre le rythme et de ne pas me décourager.

Ces cours peuvent entraîner un certain coût, mais renseignez vous auprès de l’établissement. Il existe parfois des cours de remise à niveau gratuits encadrés par l’établissement lui-même.

Réussir sa rentrée c’est aussi se laisser porter par ses envies et profiter de sa vie sociale

Réussir sa rentrée c’est aussi organiser son temps…libre !

C’est tout aussi important ! Se laisser porter par ses envies.

Réussir sa rentrée et son année scolaire ne se résume pas à un dévouement uniquement scolaire. Faire ses devoirs, travailler tous les soirs n’est pas synonyme de résultat et de réussite. Chacun est différent.

La rentrée est une période géniale pour essayer de nouvelles choses, de nouvelles activités. Laissez libre cours à votre curiosité. 

Je vous conseille d’inscrire votre enfant dans un cours de sport : judo, tennis, foot, etc…

C’est très important à cet âge de faire une activité physique. Faire du sport c’est bon pour la santé mais surtout permet de sécréter une hormone très importante pour le corps : l’endorphine.

Le premier effet évident d’une bonne séance de sport c’est donc cette douce sensation de bien-être qui survient pendant l’activité mais surtout après.

Une séance de sport permet donc de recharger les batteries et apporte la sérénité, dans un cadre scolaire souvent stressant pour les adolescents.

Il y a une autre dimension souvent oubliée par les parents, c’est la dimension sociale. Selon moi, c’est la chose la plus importante. L’être humain est un être social et les relations sont très importantes dans le développement de votre ado.

Quand j’étais ado, selon moi une rentrée réussie, c’était une rentrée où je me faisais des potes. C’était mon premier critère.

C’est important de se détacher des codes de la réussite classique. Une rentrée réussie ce n’est pas qu’au sens scolaire !

Veillez à ce que votre enfant ne soit pas seul.

Et surtout au moment des examens : Vive le travail de groupe !

Déjà c’est plus fun et on est toujours plus productif en mêlant les cerveaux. Bien sûr cela dépend des gens…

Pour finir, un cas de figure que les ados redoutent : être dans une autre classe que celle de ses copains. Cela m’est arrivé en quatrième. Hécatombe à la maison. Rentrée ratée…

Ma mère : désolée pour moi, prête à faire un mot à l’administration.

Mon père : sur son journal me demandant si les cours de latin existent encore, et si j’ai des bons professeurs.

Cela a été un moment dur, mais aussi une des plus belles choses qui me soit arrivée. Je fus forcé de quitter ma zone de confort et de me faire des nouveaux copains. Ce que je voyais comme un calvaire s’est avéré être une chance.

Il y a pire comme problèmes dans une scolarité…

Je vous souhaite une très bonne année scolaire 🙂

UN ARTISTE 3D QU’EST CE QUE C’EST ?

Rayan, peux-tu nous parler de ton métier d’Artiste 3D et de tes missions ?

Nous avons posé une série de questions à Rayan, 22 ans, qui est aujourd’hui artiste 3D. Voici sa définition du poste qu’il occupe actuellement en freelance :

• Première question pour toi Rayan, en fait c’est quoi un artiste 3D ?
  “Alors pour moi, ça regroupe un tas de métiers différents. C’est comme dire graphiste, ça ne définit pas vraiment quelque chose de précis. Mais du coup, le métier d’artiste 3D, regroupe un tas de métiers des domaines de la pub, du cinéma, de l’impression 3D et d’autres encore. Cela englobe aussi un tas de compétences différentes.”
• En quoi ça consiste exactement ?
  “Ça consiste à prendre les envies du client et les transformer en une image concrète à l’aide de différents outils. Donc en fait, moi, je créer une image comme un dessin classique. Sauf que mes outils de dessin à moi ça va être des outils liés à là 3D : comme le texturing, la sculpture 3D et le rendu 3D.”
• Pour illustrer un peu ce que tu fais en tant qu’artiste 3D, peux-tu nous parler de ta dernière mission, ou de ton dernier projet ?
  « Alors, mon dernier projet, c’était de faire une génération de NFT. Donc on a généré plus de 7000 images qui sont vendues sur la blockchain Ethereum sur OpenSea, pour ceux qui connaissent. Pour ce projet, j’étais à la fois artiste 3D et j’étais aussi en charge de la direction artistique. »

Plus généralement, un artiste 3D c’est : 

L’Artiste 3D, ou plus précisément, le Concepteur d’éléments numériques 3D :

Le 3D Artist (in english), appelé également 3D Generalist, artiste 3D ou modeleur 3D, est un spécialiste de la création graphique. Ce dernier conçoit des éléments numériques tels que des objets, des personnages, des décors, des environnements ou encore des véhicules, via des logiciels 3D et 2D.

Ce professionnel peut intervenir sur la création d’un jeu vidéo, la réalisation d’un film (Film d’ animation), la conception de supports en trois dimensions (Infographie 3D, Sculpture, Logos, Images de synthèse, Packaging…) ou encore sur la visualisation de l’aspect d’un bâtiment avant sa construction (dans le secteur du BTP).

Quelques professions qui touchent au domaine de la 3D et qui peuvent collaborer avec un Artiste 3D : Direction artistique, Concepteur visuel, Concepteur-réalisateur, Directeur de création, Web designer, Communication graphique, graphiste multimédia, Infographistes, Motion designer, et plein d’autres.

Les missions de l’artiste 3D sont différentes de celles de l’animateur 3D, car il ne s’occupe pas de l’animation des éléments, mais uniquement de leur conception. En effet, il conçoit l’illusion 3D en maniant la lumière, les textures et les plans de caméra pour ses décors et personnages 3D.

Le 3D Artist exerce le plus souvent dans le secteur du graphisme, du cinéma, de l’architecture, du jeu vidéo et du multimédia. Il peut également travailler dans le domaine de l’imagerie médicale.

Il travaille au sein de structures / entreprises telles que : Studio d animation, Agence créative, Agence de graphisme, en Freelances, Studio de création, Agence de publicité, Agence de communication, Studios, etc.

COMMENT DEVENIR CONCEPTEUR D’ÉLÉMENTS NUMÉRIQUES 3D ?

Les parcours d’études 3D post-bac

Pour devenir artiste 3D, les cases classiques à cocher sont celles des formats et parcours diplômants. Formations pour devenir artiste 3D, pour obtenir tout tas d’éléments théoriques et de compétences techniques. Parfois, certaines d’entre elles peuvent même aider à obtenir de premières expériences professionnelles dans le secteur qui intéresse l’étudiant ou l’élève selon son niveau scolaire. Et cela par le biais des stages professionnels, et/ou encore des cursus en alternances.

Théoriquement on peut devenir artiste 3D après une formation dans une école spécialisée. Par exemple : les écoles de graphisme, de cinéma, d’architecture, les écoles d art ou encore de jeux vidéo (Les Gobelins, l’IIM…), etc. Ou encore en faisant des études de graphisme

On peut également, après le bac, obtenir un diplôme qui peut nous permettre de décrocher un poste d’artiste 3D. Et ceux, du cursus le plus court (bac +2) au plus long pour cette filière d’activité (bac +5).

Quelques exemples de diplôme à préparer dans une logique de poursuite scolaire post-bac :

• BAC +2 : BTS Graphisme, BTS Design-graphisme, BTS Métiers de l’audiovisuel, DUT informatique (option imagerie numérique), BTS Communication / BTS Communication visuelle, BTS design graphique.
• BAC +3 : Licence professionnelle Techniques du Son et de l’Image, Bachelor modeleur 3D, Bachelor Graphisme, Bachelor Jeux vidéo.
• BAC +5 : Master Jeux vidéo, Master Design graphique / Spécialisation Mastère en école supérieure spécialisées du secteur privé (avec obtention de titre RNCP).

En plus de tout ce que je vous ai cité (je vous ai cité les plus connus), il existe plusieurs autres diplômes et formations qui peuvent concrétiser un projet de faire du 3D son métier.

Toutefois, il n’est pas obligatoire d’attendre d’entamer ces études post-bac pour attendre tout ce qui touche à la modélisation 3D et à ce domaine d’activité. Votre ado peut aussi commencer dès maintenant à développer ses techniques et ses connaissances.

Par exemple, il peut commencer par s’initier au logiciel de pao (PAO = Publication Assistée par Ordinateur / DTP en anglais). Sur des logiciels du pack Adobe comme Illustrator, Photoshop, Indesign.
Il peut aussi, faire des stages de vacances ou des cours particuliers après les cours sur le sujet. On en propose (je dépose cela juste ici).

Rayan, comment es-tu devenu artiste 3D ?

• Comment t’es-tu intéressé à la 3D ?
  “Je suis tombée sur la 3D avant le bac, ce qui m’avait fait rentrer dans cet univers c’était les jeux vidéo, comme beaucoup de personnes. J’ai téléchargé Unity 3D, car j’étais très curieux, et j’ai commencé à toucher à tout ce qui est programmation. J’ai commencé à rechercher sur internet : “Comment créer un jeu vidéo”. C’est en fin de terminal que j’ai vraiment commencé à être sérieux dans ma démarche d’en faire un potentiel métier.”.

• Comment as-tu appris la 3D ?
  “Alors, je me suis rendu compte que ce qui me plaisait dans les jeux vidéo, c’était les visuels et les graphismes. Le côté esthétique du truc. Pour faire du graphisme de jeux vidéo, il fallait donc passer par la 3D. J’étais en première à l’époque, et j’ai débuté avec des vidéos et des tutos sur YouTube et le logiciel Blender. »

• Quel BAC as-tu fait, et en quoi ce BAC était utile pour la suite ?
  “J’ai fait un Bac pro = BAC professionnel Artisanat des Métiers d’Art option communication visuelle. Ça m’a aidé dans un premier temps à garder un spectre assez large pour mon futur choix d’orientation. Je pouvais avoir encore un peu de temps pour et surtout toucher à plusieurs métiers de ce domaine. Et dans un second temps, ça m’a permis par la suite d’être à peu plus former pour toute la partie artistique et la communication des marques”.

• Et après le BAC, qu’est-ce que tu as fait ?
  “J’ai commencé à chercher sur des sites internet types l’étudiant, Studyrama. Ensuite j’ai commencé à regarder les classements des meilleures écoles et j’ai fait quelques salons de l’orientation. Vu que j’hésitais entre les Jeux vidéo et la 3D, je suis entrée à l’Institut de l’Internet et du Multimédia (IIM Paris La Défense). C’était une école qui me convenait, car la première année est en tronc commun. On faisait un peu de tout ce qui touche au multimédia. Du marketing, de la programmation, de l’e-commerce, du jeu vidéo, de la création, du design, de la 3D. Et puis j’ai opté pour un Bachelor, donc un BAC +3 en modélisation 3D.”

• Et aujourd’hui ?
  “Aujourd’hui, je suis artiste 3D en freelance. J’ai choisi le freelance, c’est-à-dire que je ne suis pas salarié. Je participe donc à divers projets pour diverses entreprises. Il y a une chose que l’on ne voit pas toujours, c’est que pour le type de métier que j’exerce il existe très peu de CDI. Il n’y a pas toujours de mission pour remplir un CDI. Et en plus, je trouvais la relation client – artiste plus agréable que celle d’un salarié – employeur. Je peux choisir avec qui je travaille. »

Merci d’avoir consulté cet article, n’hésitez pas à me faire votre retour !
Par Salimatou.

ERREUR 2 portfolio parcoursup : confondre portfolio parcoursup et portfolio professionnel

Vous voilà décidé à constituer avec votre enfant un book pour une candidature dans des études spécialisées en art. Et vous allez donc sans doute chercher des conseils sur internet, sur comment le faire.

Le problème c’est que vous allez trouver beaucoup plus de conseils et d’idées pour des portfolios ou books professionnels que pour un book ou portfolio pour des études.

Mais il n’est pas attendu la même chose pour un portfolio pour faire des études, ou pour décrocher un travail.

Je conseille toujours de se mettre à la place d’un établissement qui recrute des étudiants.  La question qu’on se pose quand on fait du recrutement, c’est généralement de minimiser ses erreurs de recrutement.
Et pour un établissement supérieur, cela veut dire deux choses :

• recruter des étudiants qui vont aller au bout de leurs études, et qui ne vont pas abandonner en cours d’année
• avoir des étudiants qui vont réussir après avoir obtenu leur diplôme : soit en poursuivant des études, soit en trouvant facilement du travail

Et pour des études d’art où les études sont exigeantes et où l’insertion sur le marché professionnel demande un fort engagement personnel (se vendre !!!), la motivation et le potentiel du candidat sont ceux qui permettent d’évaluer un portfolio.

Laissez-moi vous donner un exemple pour que cela deviennent 100% clair.

J’ai discuté récemment avec une maman, dont la fille en terminale lui a dit qu’elle voulait faire des études dans la mode. J’ai trouvé la maman pleine de bon sens quand elle m’a déclaré :

“Ma fille me dit qu’elle veut faire des études dans la mode; mais elle n’a jamais essayé de coudre elle-même le moindre vêtement, ni même seulement de customiser ses propres vêtements. Du coup, je vais plutôt l’orienter vers des études commerciales, et elle pourra aller travailler dans le secteur de la mode”

Pourquoi cet exemple est-il parlant ? Un jeune qui n’a aucune création à faire valoir dans un book pour des études d’arts appliqués; et donc un portfolio quasi vierge; a peu de chances de savoir si cela va lui plaire ou non; et de se mettre d’un coup à faire facilement des projets créatifs.
Et c’est bien à cela que sert le portfolio parcoursup : démontrer une motivation basée sur une expérience vécue, et pas une simple idée; ainsi que démontrer sa créativité.
Et beaucoup moins à démontrer ses compétences techniques : après tout, c’est le but de la formation que votre enfant souhaite faire pour les acquérir.

ERREUR 3 portfolio parcoursup : Faire le même book pour toutes vos candidatures

J’ai une mauvaise nouvelle : si vous candidatez à plusieurs formations différentes; ou dans des établissements différents; et bien vous n’allez pas pouvoir “copier/coller” le même portfolio dans tous vos dossiers de candidature.

C’est la même chose que pour une lettre de motivation : si vous ne la personnaliser pas en l’adaptant à ce que demande l’école ou la fac, vous avez de grandes chances de vous faire éliminer.
Par exemple, ci-dessous ce que demande l’école des gobelins pour le book pour son  Bachelor Photographe et Vidéaste. Cela semble évident que si vous mettez seulement 5 photos, où que vous ne respectez pas le format demandé, que votre candidature sera rejetée.

La meilleure façon de savoir ce que demande un établissement / une formation pour le book ou le portfolio, c’est de participer à leurs portes ouvertes.
Et si vous avez loupé ces portes ouvertes, il vous reste deux options :

• éplucher parcoursup et les sites des formations concernées
• vous inscrire sur parcoursup ou via la procédure hors parcoursup pour récupérer le plus vite possible les informations détaillées sur le dossier d’inscription.

Inscrivez-vous ci-dessous pour recevoir des conseils et des infos sur l’orientation post-bac

ERREUR 4 portfolio parcoursup : S’auto-censurer trop dans les choix de ce que vous mettez dans votre portfolio

Cela fait longtemps que je ne vous ai pas parlé d’un de mes élèves; et je crois que le moment est bien choisi pour vous parler de Nicolas.
Il y a deux ans, Nicolas se préparait aux admissions en BUT MMI; il est venu début janvier faire un stage de vacances de 3D pour ajouter une création  à son portfolio.  C’était d’ailleurs l’objectif de la moitié des eleves de ce stage.
De ce qu’il m’a dit,  le stage lui a permis de mettre une création 3D dans son portfolio, et cela lui a été utile pour être admis. Mais pendant le stage, nous avons aussi découvert que Nicolas faisait :

• du dessin
• de la photo
• et de la customisation de chaussures (baskets) : une des raisons pour lesquelles d’ailleurs il dessinait

Alors dans son portfolio Nicolas a mis un peu de tout ça, il n’a pas censuré en se disant que pour le MMI, il pouvait éliminer la customisation de chaussures. Et il a été pris. 

Évidemment, choisir quoi mettre dans votre portfolio dépend des attendus de la formation : dans l’exemple ci-dessus sur la photo aux gobelins; il aurait été inutile de mettre des projets dans beaucoup d’autres domaines. Mais dès que les attendus évoquent le fait de montrer votre univers créatif, votre curiosité pour l’art, etc… Mettez des projets variés !

ERREUR 5 portfolio parcoursup : ne pas valoriser correctement les créations intégrées dans son portfolio parcoursup

Ça y est, vous savez quelles sont les créations de votre enfant qu’il ou elle va intégrer dans son book.

Et vous copiez/collez tout ça, vous en faites un document pdf, et ça y est vous voilà au bout, ce fichu portfolio est fini !
Et bien pas vraiment, si vous ne faites que copiez/collez des images des réalisations créatives de votre enfant; vous aurez fait la moitié du travail, mais seulement la moitié.
Regardez de plus près les attendus des études sélectives en art ou en design : il faut généralement avoir une capacité d’analyse de réalisations artistiques, et un embryon de démarches de conception d’un projet créatif.
Et le portfolio est une des meilleures façons de démontrer cela : pour chaque réalisation, votre enfant a intérêt à expliquer :

• Quelle était son intention artistique ?
• Quelles sont les références qui l’ont inspiré ?
• Comment il ou elle s’y est pris pour réaliser cette création : avec quels outils/matériels, quelles étapes, en combien de temps ?

Il est même parfois conseillé d’inclure les étapes intermédiaires de sa réalisation : pour un dessin, les croquis d’ébauche, les photos des différents stades du dessin.

Prenez donc le temps avec votre enfant de faire ce travail : il est souvent explicitement demandé, et il sera apprécié. Sans compter que cela peut aider à préparer un éventuel oral. Ou même des épreuves de concours d’admission : par exemple pour les écoles d’architecture il y a souvent une épreuve où on remet une image au candidat, et il doit concevoir quelque chose à partir de cette image. Avoir mené une réflexion sur ses créations est une bonne façon de préparer ce type d’épreuves.

ERREUR 6 : ne pas préparer une version digitale, et une version papier de son book

Je me rappellerai longtemps d’une après-midi passée dans une école de création de jeux vidéo. Je participais à leur forum de recrutement, pour choisir des étudiants pour qu’ils deviennent intervenants chez Digi Activity.

L’école avait choisi un format speed dating : j’ai vu 12 candidats en 3h30. Cela veut dire 15 minutes par candidat. Sur les 12 candidats, 1 seule est venue avec son book en version imprimée.

Ce que ca veut dire :

• les autres candidats soit n’avaient pas de book  : et quand on prétend enseigner la création numérique c’est un peu gênant
• Soit avait leur book uniquement en version numérique
• Et n’avoir son book qu’en version numérique, ca pose deux problèmes lors d’un entretien
  • Quand il n’y a que 15 minutes d’entretien, il n’y a généralement pas le temps de présenter son book : j’ai ainsi refusé systématiquement de les regarder lors de l’entretien.
  • Et pour après 12 entretiens, bien se rappeler de chaque candidat, le book est hyper utile. Quand vous l’avez en papier, c’est beaucoup plus facile de le consulter après en faisant le lien avec le candidat que vous avez vu physiquement

Sur les 12 candidats, je n’en ai gardé que 2 pour devenir intervenant.e, dont celle qui avait fait un book papier. Et j’ai gardé son book pour l’utiliser comme exemple pour nos élèves.

Je crois que cet exemple parle de lui-même

Si votre enfant passe des épreuves orales d’entretien dans le processus de sélection, assurez-vous qu’il ou elle a bien son book papier avec lui ou avec elle.

Voilà voilà, j’espère que cet article n’arrivera pas trop tard, et qu’il vous aidera dans les 2 mois qui viennent pour que vous mêmes puissiez aider votre enfant à faire son book.
N’hésitez pas à nous contacter pour poursuivre la discussion sur cet article par mail !

Par Fabienne Salète-Lefèvre, fondatrice.